Chronologie Kapitel 3: 2004 – 1993

A 1994 a Die Bücher der Künstler. Publikationen und Editionen seit den sechziger Jahren in Deutschland.Eine Ausstellung in zehn Kapiteln. Institut für Auslandsbeziehungen, Stuttgart; Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart, London, 272 S.

Buch zur gleichnamigen Ausstellung mit kommentierter Bibliografie und Abbildungen aller 651 Objekte, Einleitung und Kapiteltexte von mir, Bibliografie zum Thema. Umschlag mit einer Originalgrafik von Jan Voss, Buchgestaltung Hansjörg Mayer. Zur Künstlerliste und Ausstellung → C 1994 a.

A 1994 b ERZÄHLEN.Eine Anthologie. Hrsg. v. Akademie der Künste Berlin, Cantz Verlag, Ostfildern, 224 S.

Buch zur gleichnamigen Ausstellung mit Interviews und Werkabbildungen zu oder Texten von den einzelnen Künstlerinnen (Künstlerliste → C 1994 b), Beiträge von Eva Meyer, Gundi Feyrer, Hannes Böhringer, Wolfgang Kemp, Nike Bätzner, Sabine Vogel, Christian Schneegass und mein Einführungstext „Arrowhead. Vorwort, Dank und Projektmitteilungen nebst einigen Überlegungen zu Pantoffeln und zum Lob der Digression“, Bibliografie.

B 1994/95 mit Rolf Lobeck: Johann Carl Wezel. Akten des Symposiums der Gesamthochschule/Universität Kassel vom 15. bis 18. Oktober 1992. Verlag Jenior & Preßler, Kassel, 254 S.

Neben einem Vorwort der Herausgeber Beiträge von Anneliese Klingenberg, Hendrik Bärnighausen, Gerhard Steiner, Johann Carl Wezel, Peter Bexte, Detten D. Schleiermacher, Daniela Weiland, Verena Joos, Frieder Butzmann, Thomas Kapielski und die Textfassung meines Vortrags zu Künstlertum und Physiognomie. Das Symposium und die Publikation waren Versuche, diesen kraftvollen literarischen Einzelgänger und Satiriker des 18. Jahrhunderts wieder in die Diskussion zu bringen, zumal dessen Werke in Zeiten der DDR noch verlegt wurden und eine Gesamtausgabe in Planung war. Doch… Und es war ein Versuch ein intellektuelles Gegenprogramm zur gleichzeitig stattfindenden documenta zu organisieren, „– ein Symposium über den kantigen und bissigen, teils brillanten, teils elenden Literaten, Gesellschaftskritiker und Anthropologen Johann Carl Wezel (1747 – 1819). […] Vorliegender Band zeigt sich denn also ganz auf (Augen)Höhe seines Gegenstandes – er ist aggressiv, kritisch, interessant, unbestechlich, im Überschwang zuweilen dilettantisch und darüber hinaus ebenso anachronistisch wie modern zugleich.“ Wolfgang Hörner

Rez.: Wolfgang Hörner in Süddeutsche Zeitung 26.8.1995

C 1994 a Die Bücher der Künstler. Publikationen und Editionen seit den sechziger Jahren in Deutschland. Eine Ausstellung in zehn Kapiteln. Ifa-Galerie, Berlin (Nov. 1994 – Jan. 1995)

mit Uli Aigner, Martin Assig, Frank Badur, Monika Bartholomé, Lothar Baumgarten, Thomas Bayrle, Bernd und Hilla Becher, Joseph Beuys, Bernhard und Anna Blume, Claus Böhmler, Christian Boltanski, George Brecht, KP Brehmer, Marcel Broodthaers, Stanley Brouwn, Günter Brus, Daniel Buren, Michael Buthe, James Lee Byars, Werner Büttner, Ernst Caramelle, Carlfriedrich Claus, Hanne Darboven, Reinhard Döhl, Henriëtte van Egten, Hans-Peter Feldmann, Gundi Feyrer, Robert Filliou, Adib Fricke, Karl Gerstner, Ulrike Grossarth, Wolfgang Hainke, Raoul Hausmann, Dietrich Helms, Georg Herold, K.H. Hödicke, Thomas Huber, Alfonso Hüppi, Dorothy Iannone, Angelika Janz, Thomas Kapielski, Allan Kaprow, On Kawara, Martin Kippenberger, Ferdinand Kriwet, Sol LeWitt, Georges Maciunas, Piero Manzoni, Hansjörg Mayer, Katharina Meldner, Nanne Meyer, Franz Mon, Ann Noël, Albert Oehlen, Anna Oppermann, Nam June Paik, Blinky Palermo, Eduardo Paolozzi, Ben Patterson, Knud Pedersen, A.R. Penck, Sigmar Polke, Markus Raetz, Fritz Rahmann, Arnulf Rainer, Raffael Rheinsberg, Martin Rosz, Dieter Roth, Gerhard Rühm, Rainer Ruthenbeck, Konrad Balder Schäuffelen, Cornelia Schleime, Joachim Schmidt, Tomas Schmit, Schuldt, Thomas Schütte, Fritz Schwegler, Andreas Seltzer, Daniel Spoerri, Klaus Steack, Dominik Steiger, André Thomkins, Andrea Tippel, Endre Tót, Rosemarie Trockel, Timm Ulrich, Jiři Valoch, Jan Voss, Wolf Vostell, Herman de Vries, Lawrence Weiner, Stefan Wewerka, Suse Wiegand, Emmett Williams, Bernd Zimmer u.a.

Katalogbuch herausgegeben vom Institut für Auslandsbeziehungen Stuttgart in der Edition Hansjörg Mayer, Stuttgart, London → A 1994 a

Die Ausstellung ging zusammen mit allen Vitrinen, Lesetischen, Lampen, einem Sicherheitssystem etc. bis 2002 auf eine Welttournee, die ich an folgenden Stationen aufbauen, einführen und je nachdem mit Seminaren oder Vorträgen begleiten durfte: Tel-Aviv-Museum (April – Juni 1995), Galerie des Nationaltheaters Bukarest (Sept. – Okt. 1995), Stadtgalerie Sofia (Okt. – Nov. 1995), Nationalbibliothek Ankara (März – April 1996), Staatliche Bibliothek Bayazit, Istanbul (Mai 1996), verschiedene Orte in Riga (Oktober 1996), Chaplin-Zentrum, Pärnu (Nov. 1996), Nationalbibliothek Tallin (Dez. 1996 – Jan 1997), Canberra School of Art Gallery (März – April1997), Gus Fisher Gallery, Aukland (Aug. – Sep. 1997), City Gallery Wellington (Okt. – Nov. 1997), Krannert Art Museum, Urbana Champaign (Nov. 98 – Jan. 1999), Nexus Gallery Atlanta (März – April 1999), Bibliothèque Lyon (Jan. – März 2000), Galerie der Stadt Mainz (Okt. – Nov. 2000), Musée des Beaux Arts, Lille (März – Juni 2001), Nationales Kunstmuseum der Republik Belarus, Minsk (März – April 2002), Goetheinstitut Moskau (Sept. – Okt. 2002).

2003 Abschlusspräsentation der Ausstellung im Neuen Museum Weserburg, Bremen (2.11. –  22.2. 2004). Die Ausstellung wird dem dortigen Zentrum für Künstlerpublikationen als Dauerleihgabe des Bundes übergeben.

Rez.: Buzz Spector in Afterimage, März/April 1999, S. 16

C 1994 b Erzählen. Akademie der Künste, Berlin (9.10. – 27.11.)
mit Anne Katrine Dolven, Margarete Dreher, Ayşe Erkmen, Ulrike Grossarth, Christina Kubisch, Inge Mahn, Simone Mangos, Katharina Meldner, Helga Paris, Eva-Maria Schön, Gundula Schulze el Dowy

Buch Erzählen. Eine Anthologie. Herausgegeben von der Akademie der Künste Berlin im Cantz Verlag, Ostfildern → A 1994 b

Mit der Hilfe des wunderbaren Ausstellungsarchitekten Lorenz Dombois großzügig gehängte und gestellte Ausstellung in den klassischen oberen Räumen der Akademie am Hanseatenweg. Von Skulptur bis Video waren alle Medien vertreten, in der Mitte der Ausstellung eine Freifläche für begleitende Vorträge zu einem Thema, das nicht unbedingt an das der Bilderzählungen gebunden ist. Eine Ausstellung ausschließlich von Künstlerinnen, ohne dass das sonderlich erwähnenswert gewesen wäre.

Zweite Station unter dem Titel Berätta im Konstmuseum Malmö.

Marius Babias: „In dieser Ausstellung also ‚geht es nicht um Endpunkte, sondern um Eckpunkte‘, wie Kurator Michael Glasmeier formuliert, was bedeutet, daß auf ein thematisches Korsett oder eine kunsthistorische These verzichtet wurde zugunsten der ‚singulären Objektivität‘. Kein genrefixierter Gruppenzwang und keine Geschlechterproblematik, dafür elf weiträumig präsentierte Einzelpositionen, verknüpft durch ein Fangnetz visueller Erzählungen, das aus der Sprache die Bilder herausfischt.“

Rez.: Marius Babias in Kunstforum international 129, 1995

C 1994 c Hulda Hakon. en passant 7. Kunst im Foyer, Podewil, Berlin-Mitte (26.11.1994 – 26.1.1995)

Katalogheft, 12 S., unpag., mit meinem Text „WHO ARE YOUR PEOPLE?“ und Gedichte des von mir geschätzten Barockpoeten Barthold Heinrich Brockes,  Sonderedition Im Schuber → A 1995 a

Eine Raumarbeit der isländischen Künstlerin mit farbige Skulpturen, Reliefs und Malereien von Feuern und Blumen, unterbrochen von banalen Aussage- und Fragesätzen an der Wand. „Die Blumen und Flammen, als grobschlächtige Figuren stehen sie im Raum, als winzige Ornamente tauchen sie in den Gemälden an den Wänden wieder auf. Sie sind Metaphern, Sinnbilder für eigentlich ganz schlichte und doch so komplizierte Gemütszustände: Sehnsucht und Leidenschaft, Ruhe und rauschhafte Passion.“ Ulrich Clewing

Rez.: Ulrich Clewing in taz, 11.1.1995

C 1994 d Elke Judith Wagner. Marriagen. en passant 5. Kunst im Foyer, Podewil, Berlin-Mitte (24.9. – 9.11.)

Katalogheft, 12 S., unpag., mit einem Text von Kafka und meinem Beitrag Steine mit Odradek, Sonderedition Im Schuber → A 1995 a

Farbige Betonskulpturen. „Trotz der Schwere des Materials wirken sie wegen der runden, weichen und dynamischen Formen leicht. Der porige Waschbeton scheint ebenso federleicht wie Styropor. Nur bei dieser Vorstellung vermag die ‚Maschine’ mit einer großen weißen und einer kleinen roten Kugel dem Gewicht standzuhalten und nicht unter der Last des Werkstoffs zusammenzubrechen.“ Petra Welzel

Rez.: Petra Welzel in zitty 21, 1994, Katrin Bettina Müller in Der Tagespiegel, 5.10.1994

C 1994 e Claus Böhmler. Schallplattenarchiv auf Videoband. en passant 6. Kunst im Foyer, Podewil, Berlin-Mitte (12. – 20.11.)

Katalogheft, 12 S., unpag., unter dem Titel sieben Bilder mit Gedichten Böhmlers, Sonderedition Im Schuber → A 1995 a

Das in der großen, leeren Eingangshalle raumfüllend klingende Klangmaterial, das aus einem einsamen Videomonitor schallte, wurde 1987 produziert und war erstmalig im Rahmen der Ausstellung Broken Music (→ C 1988 a) zu hören und zu sehen. 2020 veranstaltete die Edition Block in Berlin eine CD-Fassung in einer Auflage von 100. Für das Beiheft schrieb ich einen Text: „Der Monitor zeigt einen laufenden Schallplattenspieler, und wir können 184 Minuten lang die Bewegung des Tonabnehmers in der Rille verfolgen, unterbrochen von der Hand des Künstlers, der die Platte wechselt. Wir hören alle möglichen Klänge – ethnologische, dokumentarische, naturkundliche, politische, meditative oder eben filmische wie die Musik von ‚Psycho‘ oder der lärmenden ‚Ed Sullivan TV-show‘. […] Mit der einzigen, unerschütterlichen Kameraeinstellung auf den Apparat entsteht eine Ruhe und Bereitschaft zur Konzentration, mit der das Hören durch das Sehen zwischen Dingrealismus und Psychedelik oszilliert.“ → D 2020 e.

C 1994 f mit Andreas Fischer: Christian Boltanski. Gute Nacht. Hotel Pension Nürnberger Eck, Berlin (ab 3. Juli)

Katalogheft → C 1994 h

In einem Zimmer der Pension hängen in Sichtweite des Doppelbetts Porträts derjenigen, die die Nächte zuvor in diesem Bett geschlafen hatten. Kontinuierliches Projekt, bei dem morgens die Gäste fotografiert werden, um dann gleichfalls mit ihrem Konterfei eben diese Wand zu schmücken. Leider ist das Projekt nach einem Jahr eingeschlafen. Vgl. auch meinen Essay Boltanski in Berlin → A 2001.

Elfi Kreis: „Fünfundvierzig frühere Pensionsgäste blicken nun verschämt lächelnd und mit verschlossener Miene ihren Nachfolgeschläfer von der Sofawand gegenüber dem Bett an. Etwas gespenstisch und beklemmend wirkt diese Beobachtungstruppe von fremden Schicksalsgenossen allemal in der mit schwerem, alten Mobilar, Vorhängen und Blümchentapeten ausstaffierten Pension.“

Rez.: Elfi Kreis in Der Tagesspiegel 17.7.1994

C 1994 g Sibylle Hofter. Drahtlager. En passant 4. Kunst im Foyer, Podewil, Berlin-Mitte (6.8. – 7.9.)

Katalogheft, 12 S., unpag., mit einem Text der Künstlerin und meinem Beitrag Unorte, Sonderedition Im Schuber → A 1995 a

1:1-Raumzeichnungen aus Eisendrähten von Lagerregalen, Betten, Kisten, Tonnen, Bildern, vom Gabelstapler, Stuhl und Tisch. „Ähnlich wie die Hände eines Pantomimen eine Wirklichkeit erschaffen, die sich nur in unserer Vorstellung materialisiert, zeichnet Sibylle Hofter mit Draht eine dingliche Welt in ihren Umrissen nach. Luftig und fragil behaupten ihre Skulpturen ein Volumen, das sich mit nichts als unserer Imagination füllen läßt. Die Konturen aus Draht schneiden Fragmente aus dem Raum heraus, ohne den Ort mit schwerer Materialität zu besetzen.“ Katrin Bettina Müller.

http://www.hofter.de/

Rez.: Katrin Bettina Müller in Der Tagesspiegel 10.8.1994, Martin Conrads in zitty 17, 1994, Simone Reber, Rundfunksendung SFB 3, 9.8.1994

Erst 2018 konnte ein solcher „Nicht-Ort“ (Marc Augé) dann zum dramatischen Ereignisort des großartigen und von mir verehrten Films „In den Gängen“ von Thomas Stuber werden (mit u.a. Franz Rogowski, Sandra Hüller, Peter Kurth).

C 1994 h mit Andreas Fischer: Christian Boltanski. Du und Deine Welt. en passant 3. Kunst im Foyer, Podewil, Berlin-Mitte (4.7. – 30.7.)

Katalogheft, 12 S., unpag., mit meinem Text Zeugs, Sonderedition Im Schuber → A 1995 a. Das Heft begleitet auch die Berliner Ausstellungen „Gute Nacht“ in der Hotel Pension Nürnberger Eck  (ab 3.7.) und „Bücher“ in Wiens Laden & Verlag (5.6. – 31.8.). Zudem erschien dann 1998 im Verlag Gina Kehayoff in München eine Dokumentation unter dem Titel „Ost.West“ → D 1998 j.

Vitrinenausstellung mit Spielzeugs, Büchern, Fotos etc. aus einer ost- und einer westberliner Kindheit. Vgl. meinen Essay Boltanski in Berlin (→ A 2001).

Die Künstler bereiteten in jeweils vier Vitrinen die Materialien einer Ost- bzw. Westkindheit aus. André Meier: „Es ist Boltanskis scheinbare Unbedarftheit, die diese Arbeit so sehenswert macht. Pfadfinderuniform, Jugendherbergsausweis, Sport- und Schwimmabzeichen liegen auf der einen Seite ebenso selbstverständlich wie auf der anderen Pionierausweis und FDJ-Statut. Dahinter vergleichbare Zeugnisse zaghafter Revolten. Während in einem aufgeschlagenen Gesangbuch West ein trotziges ‚Fuck off the teacher‘ prangt, kritzelt die FDL-Bestschülerin 1973/74 auf den Rand ihrer Federtasche ein ganz und gar unmarxistisches ‚Arbeit ist der Fluch der trinkenden Klasse‘.“

Leider ist es mir trotz intensivster Bemühungen nicht geglückt, diese gerade auch für Berlin wichtige Arbeit in einem Museum unterzubringen, obwohl die Künstler bereit waren, diese quasi zu verschenken.

Rez.: Katja Reissner in zitty 15, 1994, Katrin Bettina Müller in Der Tagesspiegel,17.7.1994, André Meier in Deutsches Allgemeines Sonntagsblatt, 29./30.7.1994

C 1994 i Christiane Büchner & Andreas Fischer. Wanderungen eines Einzelnen im Nachtgebiet der Natur. en passant 2, Podewil, Berlin-Mitte (28.5 – 22.6.)

Katalogheft, 16 S., unpag., mit meinem Text Schwindel und Materialien von Jonathan Swift, Georg Christoph Lichtenberg, Arthur Schopenhauer, Lewis Carroll, Raoul Hausmann und Man Ray,  Sonderedition Im Schuber → A 1995 a

Auseinandersetzung mit den Möglichkeiten einer Geisterfotografie. Fotos aus dem Nachlass des Arztes Freiherr von Schrenck-Notzing werden konfrontiert mit Bildern aus Familienalben,Textausschnitten oder Kommentaren zur zeitgenössischen Kunst. Andreas Fischer professionalisierte sein Interesse an Geistern und ist Mitarbeiter am „Institut für Grenzgebiete der Psychologie und Psychohygiene e. V.“ (IGPP) in Freiburg.
Rez.: Annette Tietenberg in Der Tagespiegel 19.6.1994

C 1994 j Raffael Rheinsberg. Das Gemälde. en passant 1. Kunst im Foyer, Podewil, Berlin-Mitte (12.3. – 30.4.)

Katalogheft, 12 S., unpag., mit meinem Text Ein Bild aus deutschen Landen,  Sonderedition Im Schuber → A 1995 a

Etwa 80 Teile eines zerstörten Schlachtengemäldes, gefunden im Müll einer verlassenen russischen Kaserne bei Potsdam und nun auf den Ausstellungswänden in seinen Fragmenten präsentiert. „Seine Funktion als heroisches Kasinobild in der Etappe irgendeines Regiments der Roten Armee fand das Werk des unbekannten Freizeitmalers möglicherweise darin, wertestiftend auf die Verluste der Truppe im „Großen Vaterländischen Krieg“ hingewiesen zu haben und als Bild (wenngleich dilettantisch hingepinselt) Sinnprojekt gewesen zu sein für das Sieger-Gefühl des kommunistischen Teils der Anti-Hitler-Koalition. Als vom realen Terrorismus des Kriegs unbefleckter Historienschinken hat das Bild nicht überlebt.“ Christoph Tannert

Rez.: Christoph Tannert in neue bildende kunst 3, 1994, Bernd Gammlin in zitty 7, 1994, Sandra Pill in Der Tagesspiegel 13.3.1994, Hellmut Kotschenreuther in Kieler Nachrichten 5.4.1994

D 1994 a Die hellhörige Kammer. In: Christian Marclay. Ausst.-Kat. daadgalerie Berlin, Fri-Art Centre d’Art Contemporain Kunsthalle, Fribourg, dt./engl., S.5–18, neu in Geräusche, Ritornelle … → A 2016

D 1994 b „WHO ARE YOUR PEOPLE?“. In: Hulda Hakon. Ausst.-Kat.Reykjavik Municipal Art Museum, 1994, ice/engl., S. 5–8
https://www.listasafn.is/en/art/exhibitions/who-are-your-people/

D 1994 c mit Hannah Hurtzig und Andreas Fischer: Ich kenne Goethe nicht. Ein Gespräch mit Christian Boltanski. In: Theaterschrift 8, 1994, dt./engl./frz./ndrl., S. 88–111

Boltanski: „Die Vorstellung, dass die Welt besser würde, ist genauso verschwunden wie der Kommunismus, der ja die letzte Utopie der ‚Freundlichkeit‘ war. Wenn man aber keine Utopien mehr hat, wie die Welt zu verändern sei, kann man auch keine Avantgarde mehr machen. Vielleicht müssen wir uns mit kleinen Utopien begnügen. Die großen Utopien sind fehlgeschlagen und wurden gefährlich, vielleicht gibt es ja jetzt die Möglichkeit, mit kleinen Utopien zu überleben: setzte dich für das kleine Problem in deiner Nachbarschaft ein.“

D 1994 d Lob der Digression. In: Poiesis. Rituale vergessen-Inhalte verloren? im Rahmen des 75. Jubiläums der Universität Hamburg. Hg. v. Marianne Greve, Verlag Boyens & Co. Heide, Hamburg, S. 60–66

Ausstellung, Symposium, Vorträge , Filme und Diskussionen zum Verhältnis von Kunst und Wissenschaft. Mein Vortrag akualisiert die Position von Laurence Sterne in Hinblick auf die Kunst- und Wunderkammern: „Die Vitrine ist die Optimierung digressiven Denkens.“

D 1994 e SEEING. A friendly word on the artscape Nordland seminar. In: siksi. The Nordic Art Review 4, 1994, S.12–16
Bericht vom Artscape Nordland Seminar (→ D 1994 f) in Kombination mit dem Gedicht „Fish“ von William Carlos Williams.

D 1994 f On Porridge. Peripheral Thought for Peripherists. In: Art Scape. Report from Seminarium in Bodø and Henningsvær June, 1 – 4, 1994, unpag.

Auf dem Seminar trug ich die englische Fassung meines Textes Vom Brei vor, → D 1993 e und neu in Üben → A 2000.

Die Publikation versammelt Materialien zum Seminar im Zusammenhang mit dem Artscape Nordland-Projekt von Marretta Jaukkuri, für das internationale Künstler in Zusammenarbeit mit der Bevölkerung Skulpturen für die kleinen Inseln der Lofoten entwickelten. 33 Kunstwerke, 33 Künstler, 33 Gemeinden: eine großartige Sache! Nicht erst hier lernte ich die Gastfreundschaft der wunderbaren Marretta Jaukkuri kennen und befreundete mich mit dem New Yorker Kunstkritiker Pieter Schjeldahl (1942 – 2022), was schließlich zu einem von Jaukkuri bevorworteten bisher einzigen deutschsprachigen Sammelband seiner in den USA einflußreichen Schriften führte (Fundus-Bücher 135 → B 1997 e).

https://www.sitezones.net/interviews/jaukkuri

D 1994 g Zwischen Ostpol und Westpol. In: Sissel Tolaas: Transitionen. Hg. Bojana Pejić, Galleri Wang, Oslo; Cantz Verlag, Ostfildern, dt./engl., S. 57–64

D 1994 h Henning Christiansen. Musik zu grün zu gelb. In: Positionen. Beiträge zur Neuen Musik, Mai, 1994, S. 8–12
Gemeinsam mit dem Musiker komponierte dichte Material­zusammenstellungen aus Texten, Notationen, Bildern von Christiansen.

D 1994 i Aby M. Warburg. Der Kulturwissenschaftler als Künstler. In: neue bildende kunst 4, 1994, S. 47–50
Beginn einer forschenden Verehrung, die mich 2023 endlich nach Ferrara führte, siehe auch → A 2020 a

D 1994 j Visual Images and Words. In: siksi. The Nordic Art Review 2, 1994, S. 23–25, deutsche Fassung unter dem Titel Zeigen oder Reden. Gedanken zu Kunstzeitschriften in Üben → A 2000

D 1994 k Seele und Skalpell. Eine Exkursion durch Pariser Museen. In: neue bildende kunst 1, 1994, S. 34–39
Zu Kunst und Wissenschaft.

D 1994 l Von der Lebendigkeit toter Krähen. In: Jan van den Langenberg. Without Wings. Nijmegen, S. 7–18
Kleines Krähenglossar.

D 1994 m Playtime: Soundtime. Bemerkungen zu Jacques Tati. In: Positionen. Zeitschrift für Neue Musik 18, 1994, S. 34f., neu in Geräusche, Ritornelle… → A 2016

D 1994 n Das Pfeifen der Macht. Rede zur Ausstellungseröffnung am 16. Januar 1994. In: Achsen der Begehrlichkeit. Raumbefragung von Susanne Ahner und Karla Sachse. Ausstellungsdokumentation, Selbstpublikation, Berlin, unpag.

Eine frühe künstlerische Auseinandersetzung mit der seiner Zeit noch unbearbeiteten, rohen Atelierarchitektur der Akademie der Künste am Pariser Platz und dem Plan Albert Speers für die große Nord-Süd-Achse GERMANIAS.